Contenu

Art & IA : résidence artistique en recherche/création et intelligence artificielle

Appel de candidatures

< Retour aux concours et appels de projets

ART & IA : RÉSIDENCE ARTISTIQUE EN RECHERCHE / CRÉATION ET INTELLIGENCE ARTIFICIELLE

L’Office national du film du Canada (ONF), le Partenariat du Quartier des spectacles (PQDS), Element AI, Google et le Conseil des arts de Montréal (CAM) s’associent pour offrir à un artiste professionnel ou à un collectif artistique multidisciplinaire de Montréal une résidence de recherche et création d’une durée de six mois.

D’une durée de six mois, d’avril à octobre 2019, et assortie d’un budget de 50 000 $ et de 200 heures d’accompagnement d’experts en IA, cette résidence permettra à l’artiste ou au collectif artistique choisi de collaborer directement avec des chercheurs et des développeurs en IA et d’accéder aux plus récents développements de cette discipline. Le ou les artistes sélectionnés pourront ainsi créer le prototype d’une œuvre, d’une expérience ou d’une installation artistique pouvant se déployer en exploitant de façon originale les potentialités de l’IA. De leur côté, les chercheurs et les développeurs bénéficieront d’une approche créative différente de celles auxquelles ils sont habitués.

En plus de favoriser des échanges autour des possibilités et des enjeux amenés par l’IA, cette résidence sera aussi l’occasion d’aborder plus précisément le rôle potentiel de l’IA dans le développement des villes de demain et dans la participation citoyenne, au cœur de Montréal.

CRITÈRES DE SÉLECTION

Les propositions seront évaluées par un comité composé d’un représentant de chacune des organisations partenaires (ONF, PQDS, Element AI, Google et CAM) et d’autres représentants du milieu artistique selon les critères suivants :

• Pertinence du projet quant à l’utilisation de l’IA;

• Qualité de la démarche artistique et des projets antérieurs;

• Intérêt de la réflexion amenée sur la ville de demain et sur la participation citoyenne;

• Potentiel de « contamination positive » entre les milieux de l’art et de l’IA;

• Faisabilité du projet.

POUR CONNAÎTRE TOUS LES DÉTAILS DE L'APPEL

CONSULTEZ : Art & IA, résidence artistique en recherche/création et intelligence artificielle

DÉPÔT D’UNE PROPOSITION

Date limite :

Dépôt des propositions | au plus tard le 5 Février 2019, à midi

Le dossier doit inclure :

• une description du projet en lien avec les critères de sélection (intention, démarche, lien avec l’IA);

• une évaluation sommaire des besoins d’accompagnement et d’équipements;

• le budget et l’échéancier sommaires;

• le nom de l’artiste ou les noms des membres du collectif; CV condensé de l’artiste ou celui de chacun des membres du collectif, y compris la présentation de projets antérieurs ou des liens vers ces projets.

La section description du projet doit compter cinq pages maximum écrites au recto seulement (les pages supplémentaires ne seront pas lues). Le dossier doit être fourni en un seul exemplaire de format 21,6 cm X 27,9 cm (8 ½ po X 11 po) et être transmis par courriel seulement. Seuls les documents exigés seront transmis aux membres du comité d’évaluation.

Si votre dossier est volumineux, veuillez le faire parvenir par WeTransfer.

OBJECTIFS

La résidence a été développée en fonction des objectifs suivants :

• Soutenir et stimuler la collaboration entre deux communautés phares de Montréal (IA et milieu artistique);

• Donner l’occasion aux artistes d’accéder aux plus récents développements de l’IA;

• Offrir aux artistes des conditions leur permettant de faire de la recherche et création afin de développer un prototype incorporant l’IA;

• Offrir aux chercheurs et aux développeurs en IA un regard créatif sur leurs travaux tout en ayant la possibilité de développer des outils d’IA en collaboration avec des artistes;

• Favoriser les échanges sur les impacts et les possibilités qu’apporte l’IA dans la sphère artistique;

• Créer le prototype d’une oeuvre, d’une expérience ou d’une installation artistique pouvant se déployer dans l’espace public en exploitant de façon originale les potentialités de l’IA;

• Susciter une réflexion sur le rôle que peut jouer l’IA dans le développement des villes de demain et dans la participation citoyenne.

DURÉE DE la RÉSIDENCE ET MONTANT DU BUDGET

La durée de la résidence est de six mois et se tiendra d’avril à octobre 2019.

Element AI et Google mettront à la disposition de l’artiste ou du collectif, des ressources humaines, un local et des équipements. L’artiste ou le collectif choisi pourra réaliser son projet avec l’appui de professionnels qualifiés durant 200 heures au total. Le local, les équipements et les professionnels seront sélectionnés selon les spécificités du projet.

Le montant octroyé à l’artiste ou au collectif est de 50 000 $ et sert à couvrir le cachet du ou des artistes et de ses collaborateurs ainsi que les frais de production d’un prototype.

Les autres partenaires offriront un accompagnement en fonction de leur expertise respective et des besoins du projet.

LE JURY

Un jury composé de sept personnes sélectionnera les six finalistes et le lauréat :

  • Pascale Daigle, directrice de la programmation, Partenariat du Quartier des spectacles
  • Hugues Sweeney, Producteur exécutif du studio intéractif, ONF
  • Marie-Michèle Cron, Conseillère culturelle - arts numériques et arts visuels, Conseil des arts de Montréal
  • Valérie Becaert, Directrice groupe de recherche, Element AI
  • Jean-François Belisle, Directeur général et conservateur en chef, Musée d'art de Joliette
  • Kakim Gho, Artiste visuel et commissaire
  • Nicolas Brault, M.A., Cinéaste - Professeur assistant, Baccalauréat en Art et science de l’animation, École de design. Université Laval

PORTE-PAROLE : SANDRA RODRIGUEZ ET DAVID USHER

Lisez l'entrevue avec les deux porte-parole afin d'en savoir plus à propos de cette résidence et à qui cet appel s'adresse.

 

SANDRA RODRIGUEZ

« Si la tâche des scientifiques est d’interroger, celle des artistes est de déranger. Les développements en IA regroupent un ensemble de technologies, et je trouve important que les artistes, les citoyens ne soient pas laissés en marge de décisions qui influencent déjà nos sociétés. Avec ce maillage, on vient offrir une place aux créateurs afin qu’ils contribuent à secouer nos imaginaires, pour mieux penser ensemble nos villes de demain. » — Sandra Rodriguez, directrice de création, réalisatrice et sociologue reconnue des nouveaux médias

Biographie

Sandra Rodriguez, PhD est directrice de création, réalisatrice et sociologue des nouveaux médias. Depuis plus de 16 ans, elle écrit, réalise et produit des documentaires primés et diffusés à l’international, avant de poursuivre sa création dans les médias numériques. Explorant multiples formes de la non-fiction, elle réalise et produit depuis des oeuvres interactives et immersives, des web-documentaires, agit comme consultante UX pour des diffuseurs publics (ici Radio-Canada Nouvelles, Ici RDI) et privés, et est mentor dans des hackathons importants en VR/AR (MIT AR/VR hackathon, MIT Hacking Arts). En 2015, elle écrit et réalise pour la webserie Do Not Track/Traque interdite (Brett Gaylor, Upian, ONF, ARTE, BR, gagnant du Peabody 2015). Son épisode, produit par l’ONF, se penche sur le Big Data et notre rapport aux Algorithmes. Aujourd’hui, Sandra chapeaute le Creative Reality Lab chez EyeSteelFilm, une maison de production documentaire basée à Montreal, où elle explore la réalité virtuelle, immersive, extensive (Big Picture VR, MANIC VR, Chomsky vs Chomsky). Son plus récent projet, Chomsky vs Chomsky, est une expérience collective qui nous invite à explorer les développements de la IA, avec la IA, par la IA.

Sandra Rodriguez écrit aussi des articles, un livre, et a été conviée à donner des conférences, des keynote et masterclass sur le Storytelling numérique, sur le Design centré sur l’humain, et sur l’intelligence artificielle et la créativité, dans le cadre d’événements tels: Le Festival de Canne, SXSW_Edu, Sundance New Frontier, IDFA, RIDM, Mutek, Taiwan International Film Festival, Singapore Film Festival, VR Anti-Manifesto (Montreal et Berlin), Leipzig Dok Fest, NewStorytellers, IA arts, Frontières IA, etc. Elle est chercheure invitée au prestigieux Massachusetts Institute of Technology (CMS/W, Open Doc Lab), où elle enseigne le tout premier cours du MIT sur la création en médias immersifs (en collaboration avec Oculus NextGen et le MIT Open Documentary Lab.


DAVID USHER

« L’IA est un outil technologique à la fine pointe, mais qui demeure peu accessible aux créateurs, autant par sa rareté que par son coût. Cette résidence permet non seulement que les artistes se saisissent de cet outil, mais qu’ils soient appuyés et accompagnés, pour concrétiser leurs idées, par des spécialistes de la création et des nouveaux récits comme l’ONF, le Partenariat du Quartier des spectacles et le Conseil des arts de Montréal, ainsi que par des experts qui repoussent les limites des nouvelles technologies comme Element AI et Google AI. Cela permet à l’IA d’explorer de nouveaux territoires et d’élargir sa palette de possibilités. » — David Usher, artiste, auteur à succès, entrepreneur et conférencier de premier plan

Biographie

David Usher est un artiste, un auteur à succès, un entrepreneur et un conférencier de premier plan. À titre de musicien, il a vendu plus de 1,4 million d’albums, a gagné quatre prix Juno et ses chansons se sont hissées au premier rang des palmarès en anglais, en français et en thaï.

En plus de la musique, David se passionne pour la technologie. Il est en effet l’un des cofondateurs de Reimagine AI, un studio de création en intelligence artificielle travaillant à la rendre interactive. David est un conférencier très recherché qui parcourt le monde pour parler de créativité, d’innovation et d’intelligence artificielle à des entreprises comme Google, 3M, Cisco, Pepsi et Deloitte.

Fondateur du Human Impact Lab de l’Université Concordia, il a aussi créé, avec le professeur Damon Matthews, l’horloge climatique, laquelle a été présentée à la COP23 des Nations Unies et au Sommet du G7 avant d’intégrer une exposition itinérante du Musée canadien des sciences et de la technologie.

David possède un diplôme en sciences politiques de l’Université Simon Fraser et a publié un livre sur la créativité et la démarche créative, Let the Elephants Run • Unlock Your Creativity and Change Everything.

UNE UNION D’EXPERTISES UNIQUE

La résidence réunit les expertises de haut niveau de partenaires, chacun dans leur domaine, et les associe à la force de création des artistes multidisciplinaires.

PARTENAIRES DE LA RÉSIDENCE

Office national du film du Canada

Au carrefour mondial des contenus numériques, l’Office national du film du Canada (ONF) crée des animations et des documentaires interactifs d’avant-garde, du contenu pour appareils mobiles ainsi que des installations et des expériences participatives. Les productions interactives et plateformes numériques de l’ONF ont remporté 100 récompenses, dont 18 prix Webby. Pour accéder au contenu primé de l’ONF, allez à ONF.ca ou téléchargez ses applications pour appareils mobiles

Partenariat du Quartier des spectacles

Le Partenariat du Quartier des spectacles regroupe plus de quatre-vingts membres actifs sur le territoire. Il veille à l’animation du Quartier des spectacles par la programmation d’activités culturelles, à la gestion et à l’animation des places publiques, à la mise en lumière du Quartier et à sa promotion à titre de destination culturelle incontournable. Le Partenariat produit des installations urbaines innovantes, interactives et participative dédiées à l’espace public. Vitrine des nouvelles technologies, le Quartier des spectacles positionne Montréal comme une référence internationale dans le domaine. Le Partenariat bénéficie du soutien de la Ville de Montréal.

Element AI

Element AI est un fournisseur de solutions d’intelligence artificielle qui offre aux organisations un accès inégalé à des technologies de pointe. Element AI combine le meilleur de l’entrepreneuriat, de la technologie et du milieu universitaire pour créer un monde où l’IA est au premier plan et fait avancer le savoir collectif. L’entreprise vise à développer une intelligence artificielle humaine, éthique et à la portée du public. Elle vise également à démocratiser l’intelligence artificielle, car elle croit que tout le monde devrait avoir accès aux avantages que procure cette technologie.

Google

Chez Google AI, nous menons des recherches qui font progresser l’état actuel de l’intelligence artificielle en l’appliquant à de nouveaux produits et secteurs. Nous élaborons aussi des outils pour veiller à ce que chacun y ait accès. Nos labos de Montréal collaborent avec les milieux de la recherche, des affaires et des arts pour s’assurer que notre ville reste un chef de file mondial dans le développement et l’application de l’IA.

Conseil des arts de Montréal

Partenaire dynamique de la création artistique montréalaise, le Conseil des arts de Montréal repère, accompagne, soutient et reconnaît l’excellence et l’innovation dans la création, la production et la diffusion artistiques professionnelles. Il contribue au développement de « Montréal, métropole culturelle », entre autres, grâce à ses soirées Composite qui mettent en valeur la créativité numérique en présentant devant public, des projets d’artistes, d’entrepreneurs et de professionnels du secteur, afin de renforcer leurs liens et de stimuler des collaborations riches et fructueuses.