Fusionnant installation immersive, danse contemporaine et danse aérienne, Jardins suspendus vous enveloppe dans sa scénographie arborescente et ses chorégraphies qui se déploient aux quatre coins de la place de la Paix. Cette œuvre interdisciplinaire créée par les directrices artistiques et chorégraphes Claire Jeannot et Geneviève Lauzon aborde la connexion humaine et propose une rencontre de l’autre par le partage et la poésie du mouvement.
De jour, plongez dans cet univers éphémère, alors que l’installation appelle à déambuler à travers un arbre tissé de vêtements et à écouter les secrets qui en émanent. De soir, l’espace accueille des personnages qui s’éveillent dans un microcosme décalé et onirique où les relations sont à bâtir. Suspendus, fragmentés, denses ; les mouvements des interprètes se développent selon un système de communication qui leur est propre. Alors que les liens se nouent de part et d’autre, approchez et devenez complices des connexions qui se dévoilent.
Le projet est présenté par le Partenariat du Quartier des spectacles, le Conseil des arts de Montréal et l’École nationale de théâtre du Canada.
Du 25 au 28 août 2022
Installation immersive : 11 h à 21 h
Deux représentations par soir : 18 h et 19 h 30
Place de la Paix, Quartier des spectacles
Gratuit
UNE DÉMARCHE DE MÉDIATION CULTURELLE
À l’été 2022, l’équipe de Jardins suspendus invitait des citoyens et citoyennes de Montréal à participer à la création du matériel audio destiné à l’installation sonore et interactive du projet. Des ateliers de médiation culturelle se sont déroulés en deux volets et étaient axés sur la découverte du langage non verbal dans son quotidien. Par le mouvement, les participants ont été appelés à poser un regard poétique sur les gestes du quotidien et à réfléchir collectivement sur les émotions et sensations que génère un contact social humain.
Les animatrices ont d’abord utilisé plusieurs exercices d'exploration du mouvement en lien avec la recherche chorégraphique du projet, pour éveiller les sens et l’essence créative de chacun. Chaque atelier a été ponctué par des discussions et réflexions collectives, permettant le partage de mots ou de récits qui résument l’expérience des participants. Ils ont ensuite enregistré ces témoignages liés à leur vécu personnel, et leurs voix sont devenues le fondement de cette conception sonore riche, humaine et inclusive. C’est en tout une quarantaine de citoyens de 18 à 75 ans, d'origines socioculturelle variées, qui ont participé à la création du matériel audio en français, en anglais et en espagnol.
LES CRÉATRICES
Geneviève Lauzon
Interprète, chorégraphe et enseignante, Geneviève est détentrice d’un baccalauréat en danse contemporaine de l’UQAM. En tant qu’interprète, elle s’est jointe à la compagnie Sursaut dont les œuvres pour jeune public l’ont menée à performer à travers le Canada ainsi que sur la scène internationale. Artiste polyvalente, elle collabore également avec les chorégraphes Julie Lebel (Foolish Opérations), Philippe Meunier et Ian Yaworski (Les Archipels), Marie-Pier Gilbert et Julie Tymchuk (Projet HELMUT) et Philippe Dandonneau pour des projets scéniques et in situ. Elle s’illustre dans des pièces alliant danse contemporaine, danses urbaines, gigue contemporaine, jazz et danse-théâtre sur plusieurs scènes montréalaises dont Tangente Danse, Festival Quartiers Danses, ZH Festival, Phenomena, Vue sur la relève et Tangente Danse Buissonnière.
En tant que chorégraphe, Geneviève s’intéresse à l’art in situ; elle amorce une réflexion sur la relation à l’espace et au spectateur qu’elle met de l’avant dans ses projets dont le duo Moi | ioT présenté au Québec et en France (Jouer Dehors, Festival Quartiers Danses, Maison du Québec à St-Malo). Depuis, elle poursuit cette démarche et recherche dans l’espace public avec les créations À l’aube d’un geste en collaboration le collectif en art urbain Le Pictographe et le déambulatoire Connexions Momentanées dont elle assure la codirection artistique avec Marie-Pier Gilbert. Depuis 2007, elle se spécialise également dans la coordination et création de chorégraphies pour des événements à grand déploiement impliquant des centaines de participants (Festival Juste pour Rire, Terra Karnaval, 375e de Montréal, Fête nationale). Geneviève collabore avec plusieurs ensembles vocaux (Les petits chanteurs de Laval, Les Enchanteurs) en tant que chorégraphe et metteuse en scène, utilisant la création comme moteur pédagogique pour démocratiser la danse à travers un autre médium artistique.
Claire Jeannot
Découvrir de nouveaux mondes oniriques et par le mouvement les partager avec le plus grand nombre. La danseuse et chorégraphe Claire Jeannot se laisse guider par ses mots depuis sa formation universitaire. Récipiendaire d’un Baccalauréat en Danse - profil interprétation de l’Université du Québec à Montréal (2015), elle continue par les voyages de perfectionner sa technique et sa sensibilité artistique. Entre la France (Baccalauréat en Art et Culture), l’Italie (Programme Art Factory International) et l’Australie où elle présente l’installation performative Here, Elsewhere au festival Fringe d’Adélaïde (2019), Claire reste guidée par l’empathie kinesthésique comme moyen de partage et de communication.
Depuis toute petite, elle explore les hauteurs arborescentes et c’est donc avec engouement qu’elle plonge dans l’univers de la danse verticale ou danse aérienne sur mur en 2021. Riche de son bagage alliant Floorwork, Improvisation, Méthodes somatiques, Ballet et Yoga, elle s’engage dans la nouvelle création comme co-directrice artistique au côté de Geneviève Lauzon en 2022.
Son travail, ambivalent par sa gestuelle vaporeuse mais un ancrage profond à son environnement, est présenté lors d’exposition d’arts visuels : Fatale Art en 2021, Le Livart en 2018 et au Festival des Arts de Ruelle (FAR) en 2020 et 2021. C’est lors de ce festival qu’elle est récipiendaire du prix CDA (2020) et du prix RAR (2021). Elle agit notamment à titre d’interprète pour la Compagnie Le Black Hole — Art chorégraphique (LBH) à Montréal depuis 2015, pour les projets de Chloé Bourdages Roy en 2017 et Claudia Chan Tak 2018. Elle est co-chorégraphe pour la pièce Corps Communs (LBH), présentée au Festival Fringe St Ambroise en juin 2022.
Curieuse et passionnée, Claire adopte le in situ rapidement dans sa pratique. Cette approche intensifie la présence au moment et provoque la rencontre avec le public. Elle s’investit dans la médiation culturelle via son poste d’adjointe administrative pour l’Agence CAPAS avec le projet Une École montréalaise pour tous au côté de Système D/Dominique Porte en 2022.
« Dans le but de créer une altération poétique de l’espace urbain, nous observons le lieu comme un être vivant qui se transforme, s’anime et se vide au rythme des interventions humaines et naturelles. Ajoutée à notre envie de démocratiser la danse, nous jouons sur l’organisation spatiale et nous misons sur l’aspect ludique de l’installation. »
Geneviève Lauzon et Claire Jeannot, co-Directrices artistiques et chorégraphes.
L’APPEL DE PROJET
Jardins suspendus est né d’un appel de projet lancé en janvier 2022 en collaboration avec le Regroupement des Arts de Rue (RAR), qui visait à donner aux créateur·rice·s la possibilité de concevoir et de présenter une performance artistique conçue pour l’espace public. Le Partenariat du Quartier des spectacles, le Conseil des arts de Montréal et l’École nationale de théâtre du Canada se sont engagés à accompagner le collectif lauréat dans la création et la diffusion de leur œuvre. Ce projet constitue la deuxième édition d’un rendez-vous annuel des arts de la rue, qui vise à développer et donner de la visibilité à la discipline.
CRÉDITS COMPLETS
Direction artistique : Claire Jeannot et Geneviève Lauzon
Chorégraphie en collaboration avec les interprètes : Marie-Ève Dion, Myriam Foisy, Marie-Pier Gilbert, Mathilde Heuzé, Claire Jeannot, Geneviève Lauzon, Natacha Viau
Scénographie (installation artistique) : Le Pictographe (Manon Guiraud et Charlotte Gandin)
Installation sonore : Andrew Beaudoin
Avec les voix des participants aux ateliers de médiation de l’École Nationale de Théâtre et de l’Accueil aux Immigrants de l’Est de Montréal - AIEM
Costume : Roxanne Bédard Musique : Thomas Floquet (TSF)
Gréage : Crew That (spectacle) et Andrew Mitchell (répétition)
Régie de spectacle : Élisabeth Bergeron
Coordonnatrice de production : Élisabeth Bergeron
Présenté par le Partenariat du Quartier des spectacles, le Conseil des arts de Montréal et l’École nationale de théâtre du Canada.
Photos et visuels
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LES PARTENAIRES
À PROPOS DU COLLECTIF
Toutes deux diplômées du Baccalauréat en danse de l’UQAM, les parcours de Geneviève Lauzon et Claire Jeannot mêlent création, interprétation et gestion de projet. La curiosité et leur envie de partager leur passion les ont portés vers des expériences et lieux variés. Geneviève a autant œuvré en danse contemporaine qu’en spectacle multidisciplinaire à grand déploiement, tel que Le Grand Bisou (Juste pour rire) et le 375e de Montréal, où le grandiose et la proximité citoyenne se côtoient. Claire, de son côté, aime jouer avec l’espace et la gravité, ce qui l’amène à présenter de petites formes au Festival des arts de ruelles (FAR), dans un verger et au Festival Fringe d’Adélaïde où corps, découverte et jeu se répondent en dansant. Ayant toutes les deux développé une démarche en danse in situ mettant de l’avant la sphère des relations interhumaines, elles ont décidé d’unir leurs univers et leurs forces pour une toute première collaboration pour répondre à ce projet. Jardins suspendus est une histoire de rencontres.
À PROPOS DU QUARTIER DES SPECTACLES ET DU PARTENARIAT DU QUARTIER DES SPECTACLES
Cœur culturel de Montréal, le Quartier des spectacles offre la plus grande concentration et diversité de lieux de diffusion culturelle en Amérique du Nord et propose un grand nombre de festivals et d’événements. Le Quartier accueille des installations urbaines innovantes qui font appel à des disciplines d’avant-garde comme le design d’éclairage, la création d’environnements immersifs et d’espaces numériques interactifs. Vitrine des nouvelles technologies multimédias, le Quartier des spectacles positionne Montréal comme une référence internationale dans le domaine.
Créé en 2003, le Partenariat du Quartier des spectacles est un organisme à but non lucratif, qui regroupe plus de 85 membres actifs sur le territoire. Il veille à l'animation du Quartier des spectacles par la programmation d'activités culturelles, à la gestion et à l'animation des places publiques, à la mise en lumière du Quartier et à sa promotion à titre de destination culturelle incontournable. Le Partenariat bénéficie du soutien de la Ville de Montréal
Partenaire dynamique de la création artistique professionnelle montréalaise, le Conseil des arts de Montréal repère, accompagne, soutient et reconnaît l'excellence dans la création, la production et la diffusion artistiques. Il encourage l’ouverture, la découverte et l’audace au cœur du paysage artistique montréalais par ses actions structurantes. Depuis 1956, le Conseil des arts de Montréal contribue au développement de « Montréal, métropole culturelle. »
En tant que chef de file mondial dans le domaine de la formation théâtrale, l’École nationale de théâtre partage son expertise et ses ressources avec une communauté vaste et diversifiée de Canadiens, en s’assurant que les arts vivants continuent de jouer un rôle important dans la société.
Pour répondre aux besoins en constante évolution du théâtre canadien, l’ÉNT :
Offre une formation incomparable en français et en anglais aux interprètes, metteurs en scène, auteurs dramatiques, scénographes et spécialistes de la production afin de les préparer à œuvrer dans le milieu du théâtre professionnel ;
Propose une vaste série de programmes communautaires pour favoriser l’accès de tous les Canadiens au théâtre.
