Querelle de Roberval

Une scierie en grève qui sent la sueur et le stupre. En marge des piquetages, les regards affamés convergent vers Querelle, cet ouvrier trop beau, trop libre, et peut-être trop dangereux, qui trouble le désir masculin et la virilité ambiante. Les bouteilles volent et la rage éclate à coups de batte sous le regard combatif de Jézabel, témoin du drame. Faut-il recourir à la violence pour se faire entendre quand on appartient à une minorité en lutte — queer, autochtone ou ouvrière?

Le metteur en scène Olivier Arteau adapte le roman de Kev Lambert, à l’écriture aussi crue que raffinée, pour offrir un spectacle de chair et de colère qui déjoue l’hétéronormativité et le néolibéralisme. Entre fantasme et réalité, entre fracas d’usine et orgue vibrant à bord d’un 18-roues, la pièce se déploie en visions et images projetées où le spectateur se fait voyeur. Querelle n’est plus un homme, mais une énigme offerte à nos obsessions.