Ville orchestre par Robocut Studio, Dpt. et Vallée Duhamel

Saute, tape, chante. JOUE!  Pour se rencontrer, pour s’évader, pour oublier qu’on est tombé, qu’on s’est ennuyé, que la ville nous a manquée. Viens retrouver les copains, les nouveaux et les anciens, laisse-toi surprendre à revisiter l’enfance. CRIE!    

Découvre, souris, pioche, tourne.    Suis-moi le long du parcours et on recommence. ENCORE!  

Écoute, explore, collabore, et la musique retentit.  Lumière scintillante, couleurs gourmandes, le jeu commence, tu me réponds, je te relance. CHANTE!   

Deviens un instant musicien·ne dans Ville orchestre qui croise ton chemin. AMUSE-TOI !

Le collectif

Le collectif derrière Ville orchestre est composé de copains. Plutôt artistes, un peu musiciens, assurément créatifs. L’installation est une allégorie de l’homme-orchestre. Comme le personnage mythique du multi-instrumentiste, elle est mise en action par la voix, les pieds ou les mains pour créer des mélodies toutes différentes au fil du parcours formé de quatre stations.

L’œuvre

L'œuvre invite les passants à utiliser leurs pieds et leurs mains pour générer de la musique sur 4 modules distincts qui nous ramènent à l’enfance. Chaque module met en scène une interaction particulière et une musicalité bien à elle. Certains contribuent à la mélodie, d’autres appliquent des filtres ou affectent le rythme de la composition. Les participants peuvent s’attarder sur un seul des modules ou parcourir l’ensemble du parcours selon leurs intérêts ou le temps dont ils disposent.

Méli-mélo

Cet instrument est composé de deux modules ressemblant à des tables-tournantes. Le premier agit comme sélecteur de piste. Le deuxième module permet aux visiteurs de moduler/scratcher le son, comme sur un vinyl.

Pas à pas

Ce module est composé de petits podiums qui s’activent en sautillant dessus, comme des touches de trompette. Chaque pas produit un son, qui provoque aussi une réponse sonore de l’installation, rappelant le jeu visuel et musical Simon de notre enfance.

Carillons

Les participants sont invités à frapper des carillons, similaires à des ballons-poires, pour générer des mélodies.

Concerto

Ce module est composé de tuyaux colorés. Certains sont des haut-parleurs, d’autres des micros. En chantant, criant, tapant sur les micros, les visiteurs génèrent des sons qui sont multipliés, modulés et transformés par l’installation.

Crédits

Création : Robocut Studio, Dpt. et Vallée Duhamel
Musique et conception sonore : David Drury et Chris Lackey
Production : Partenariat du Quartier des spectacles

Biographies

Robocut

Basé à Montréal depuis plus de 13 ans, Robocut studio est un véritable laboratoire d’innovation et de conception spécialisé dans les installations interactives ! Son équipe multidisciplinaire développe des créations originales et des solutions clés en main pour le secteur culturel, muséal et événementiel qui rayonnent à travers le Canada et les États-Unis. 

Pour plus d’informations : robocutstudio.com

Philippe Savard 

Philippe Savard est le fondateur et directeur technique de Robocut Studio.
Commençant ses études en cinéma, il poursuit son parcours en Computation Arts à l’université Concordia. Suite à cinq années au sein de l’entreprise ESKI (PixMob), il fonde sa compagnie de design et fabrication afin de concrétiser les idées du milieu culturel et muséal. Depuis sa création en 2008, Robocut a collaboré avec de multiples artistes et agences de design de renommée internationale. Des milliers de projets ont ainsi été produits grâce à une équipe composée de designers industriels, de fabricants et de concepteurs.trices en nouveaux médias et en technologie.

Vallée Duhamel 

Vallée Duhamel est un duo d’artistes montréalais dont le travail est centré sur l’expérimentation, le jeu et le design. Ils utilisent à la fois l’animation, la vidéo et l’installation

Pour plus d’informations : valleeduhamel.com 

Julien Vallée et Eve Duhamel 

Julien Vallée et Eve Duhamel ont exposé tant à Montréal, Toronto et Vancouver qu’à l’international à Berlin, Londres, Buenos Aires et Los Angeles. Leur installation Smash Pong a été exposée au Centre d’art contemporain de Cincinnati et leur vidéo et leur installation interactive Danse Dance a été présentée au centre Clark à Montréal. Leur dernière vidéo, Les Inconnus, a reçu entre autres la récompense de Choix du public à South by Southwest. En musique, ils signent entre autres des clips pour Katy Perry, Pierre Lapointe et Cœur de Pirate.

DPT. 

Dpt. chevauche les frontières entre les mondes virtuels et physiques, créant des expériences interactives et immersives qui génèrent émerveillement et engagement. 

Pour plus d’informations : dpt.co

Nicolas S. Roy 

Nicolas S. Roy est le président et directeur de création chez Dpt., un studio spécialisé dans la conception d’expériences interactives et immersives. Au travers d'une pratique multidisciplinaire, qui allie l’art, la technologie et la mise en récit, il a collaboré avec des institutions telles que l’Office National du Film, Nike, la Place des Arts, Google, le Cirque du Soleil et Samsung.